發想初衷：
“Nobody is(not) idol. 孰非偶像”
從一開始與自我對話的懷疑與質疑（Doubt）；回歸至生活層面，偶像也有柴米油鹽的日常，或是身份改變後所接收到的匿名惡意（Life）。接著切換回出道前的往事，並延伸至林宥嘉成為偶像的起點（I）；最後昇華至「思索什麼是真正的idol」（Hero）


設計說明：
討論初期，導演、藝術總監給出「美術館」、「空間的轉換」兩大方向，在這樣的想法下，我們以「藝術」為概念注入舞台這個載體，將美術館的空間體驗轉化到流行音樂的舞台、進而和藝人做連結；也和視訊、燈光共同討論舞台台型變化的可能性，藉由大家的共同創作達到不同的空間轉換的效果。
空間設計上將整體空間以低扁的舞台方式做呈現，一來壓低空間讓表演者更突出、二來也增加了更多空間層次的可能性，視覺上也有更多變化；搭配1800片的透明led、1200支電腦燈和20支全彩雷射，舞台、視訊、燈光、雷射的相輔相成讓整場的視覺效果更加磅礡震撼。
超長的橫幅led可分開成舞台上方和左右pgm、加上台上三層的透明led搭配做變化，營造出不同的空間深度；隨著led作動搭配不同的視訊素材，宛若在不同的橋段中將整個舞台收起、攤平，在視訊畫面極大化時同時達到視覺延展的效果；而藝人、樂手和視訊畫面結合所達到的包覆感，也讓現場觀眾如同在觀看一場沉浸式體驗的演出。
除了帶給觀眾們好聽、好看的一場演出，更希望能在這個過程中傳達給大家：每個人都可以是idol的核心概念。